Söyleşi

Ryan Gander’in Türkiye’deki İlk Sergisi: Kediler, Saksağanlar ve Toplumsal Alegoriler

Ryan Gander’in PİLEVNELİ’de açılan yeni sergisi, birey ve kolektif arasındaki ilişkileri, kamusal ve özel alanları sorgulayan bir keşif alanı sunuyor.

Derya Yücel : “Genç Sanatçılar Sınırları Yeniden Tarif Ediyor”

Küratör Derya Yücel, BASE’in “Sınırlar/Olasılıklar” temasıyla gerçekleşecek bu yılki seçkide cesaretin, öfkenin, yorgunluğun ve umudun iç içe geçtiğini söylerken, her sınırın aynı zamanda yeni bir olasılığın kapısını araladığını vurguluyor.

Kurucuların Gözünden BASE

Bilge ve Boduroğlu, BASE’in dokuz yıllık yolculuğunu, değişen sanat ortamını ve genç sanatçıların bugün nerede durduğunu anlattı.

Ai Weiwei: “Artık hiçbir şey beni korkutmuyor... Korkunun bir faydası yok.”

Pekin doğumlu sanatçı ve aktivist Ai Weiwei, son dönemde Ukrayna’daki cephe hattına yakın bölgelerde zaman geçirdi. Sanatçı, silahlı çatışmalara yanıt niteliğinde büyük ölçekli bir yerleştirmeyi Kiev’de sergiledi. Ayrıca, bir Ukrayna treninde Lego parçalarından oluşturduğu özel bir çalışmayı da izleyiciyle buluştu.

Cem Yiğit Üzümoğlu ile Köpekler Üzerine

Oyuncu Cem Yiğit Üzümoğlu’nun yurtdışı yasağı nedeniyle Atina’da sahneleyemediği oyun, Türkiye’ye geldi. Atina’da En İyi Oyun Ödülü’nü kazanan Anestis Azas’ın Köpekler (The Dogs) adlı oyunu, 16-18 Eylül’de İstanbul’da sahnelendi. “Bu oyun gerçek bir olayı anlatıyor” diyen Üzümoğlu ile söyleştik.

Bir Yekta Kopan Röportajı: Elaine Elias / Brezilya’nın Sıcak Cazı İstanbul’da

35. Akbank Caz Festivali, şehrin kültür ve sanat hayatına katkıda bulundu. İstanbul’un sevgilisi, müziğiyle Brezilya ritimlerinin sıcaklığı, cazın doğaçlama ruhu ve klasik müziğin teknik zarafetiyle harmanlanmış eşsiz bir deneyim sunan Elaine Elias, festivalde sahne aldı.

Katar’dan Tokyo’ya, Delhi’den Singapur’a: Sanatın Ağırlık Merkezi Doğu’ya mı Kayıyor?

Körfez yatırımları ve Asya’daki fuar hamleleri, küresel sanat piyasasının pusulasını yeniden ayarlıyor. Türkiye ve dünyadan, sanat dünyasının önde gelen isimleriyle sanatın gelecek rotasını konuştuk.

Folia: Büyülü Bahçenin İzinde

Abdülmecid Efendi Köşkü’nde kapılarını açan, küratörlüğünü Selen Ansen ve Eda Berkmen’in üstlendiği Folia, sınırları, döngüselliği ve doğa-insan etkileşimini sanat aracılığıyla yeniden kurgulayan büyüleyici bir sergi olarak izleyiciyle buluşuyor.

“Neş’e Erdok retrospektifini açabilecek bir koleksiyon gücüne erişmek isterim”

“Eserin Yolculuğu” serisinin üçüncü ve son durağında, bu kez bir koleksiyonerin hikâyesine kulak veriyoruz: Avukat Ulaş Değirmenci. Bizi Nişantaşı’ndaki ofisinde eşi Ceren Değirmenci ile karşılayan koleksiyoner, resimlerine duyduğu samimi sevgi kadar koleksiyonculuğa yüklediği sorumluluk bilinciyle de dikkat çekiyor.

Klasik bir galerici değil, farklı bir temsil modeli: Neş'e Erdok Sanatçı Temsilcisi Kerem Malikler

“Eserin Yolculuğu”nun ikinci durağında, Neş’e Erdok eserlerinin sanatseverlerle buluşmasını sağlayan bir isimle beraberiz: Kerem Malikler. Bir eserin yolculuğu yalnızca atölyeyle sınırlı değildir; sergiler, koleksiyonlar ve sanat ortamı da hikâyenin ayrılmaz parçalarıdır. İşte tam da bu noktada devreye; sanatçının birlikte çalışmayı tercih ettiği galerisi ya da temsilcisi girer.

Eserin Yolculuğu / Atölye: Neş'e Erdok

Geçtiğimiz sayıda başlayan Eserin Yolculuğu serisinin ikinci durağında Türk resim sanatının usta ressamlarından Neş’e Erdok’un atölyesine konuk oluyor, onun dünyasını inceliyoruz.

Gündelik Nesnelerden Ortak Ritüellere: Joana Vasconcelos’la Kültürlerarası Bir Diyalog

Gündelik nesneleri devasa ve mizahi enstalasyonlara dönüştüren Joana Vasconcelos, Te Danzante ile İstanbul’da kültürler arası bir diyalog kuruyor.

“Sanat bağımsızdır ama mutlaka içinde toplumsallık taşır”

Yeni romanı Bekle Beni ile aşkı, dostluğu, aile bağlarını ve özgürlük tutkusunu yan yana getirerek bir toplumun sancılı dönüşümüne ayna tutan Zülfü Livaneli: “Otorite, bağımsız düşünceden hiç hoşlanmaz. Çünkü hepimizi sürüde tutmak ister,” diyor.

Meczup Şairler: Okunamaz Çağın Kehaneti

Tekno-ritüellerin, sonik mimarilerin, robotik koreografilerin ve algoritmik ritimlerin kesiştiği bir dünyada, PİLEVNELİ’nin Dolapdere’deki mekanındaki :mentalKLINIK’in Meczup Şairler başlıklı sergisi, insanın parçalanmış varoluşunu sahneleyen bir ayna, bir kehanet.

MAYA: Bireysellik Çağında Birlikte Üretmek

Bor Sanat ve EXIT iş birliğinde gerçekleşen, Beral Madra, Ebru Nalan Sülün ve Missem Canmutlu’nun danışmanlığında hazırlanan Konuk Sanatçı Programı, MAYA sergisiyle; “kolektif ruh”un izini sürüyor.

Optik illüzyonların açtığı dijital dünyalara doğru: 40 yıllık Peter Kogler retrospektifi

Sevil Dolmacı İstanbul’da açılan 40 Years: A Retrospective, Peter Kogler’in bilgisayar destekli görsellerden video projeksiyonlara uzanan yolculuğu aracılığıyla izleyiciyi mekân ve zaman algısını sorgulayan sürükleyici bir dijital dünyaya davet ediyor.

Fatoş Üstek: “Yargısız Karşılaşmalara Alan Açmak İstedim”

Küratör Fatoş Üstek, Frieze Sculpture’ın bu yılki temasıyla ilgili The Art Newspaper Türkiye için sorularımızı yanıtladı.

IST.FESTIVAL 15. Yılında: İstanbul, Küresel Sanat Sahnesinin Parlayan İsimlerini Ağırladı

Disiplinlerarası üretimlerin buluştuğu IST.FESTIVAL, 15. yılında “Hakiki Gerçek Nedir?” temasıyla düzenlendi.

Elgiz Müzesi’nin yolculuğu

Türkiye’de modern ve güncel sanat müzeciliğinin öncülerinden Elgiz Müzesi, çeyrek asırlık hikâyesinde bir sergilenme alanının ötesine geçerek, genç sanatçılar için bir üretim ve paylaşım merkezi olmayı da başardı. 17.si düzenlenen heykel odaklı “Teras Sergileri”’yle ve koleksiyonunun büyüklüğüyle bilinen müze, bu yıl 25. yaşını kutlarken hem geçmişin birikimini hem de geleceğe yönelik vizyonunu izleyiciyle buluşturuyor.

Dün bugünse yarının sınırları nerede?

Sanatçı Hale Tenger’in 8 Şubat 2026’ya dek The Art Gallery of Western Australia’da (AGWA) izleyiciyle buluşan kapsamlı sergisi BORDERS/BORDERS, sadece coğrafi sınırları değil; zihinsel ve politik sınırlarımızı da sorgulatıyor. Tenger’in son 30 yıla yayılan işleri üzerinden kurduğu anlatı, geçmişin izlerini bugünde aratırken, geleceğe dair kaçınılmaz soruları da beraberinde getiriyor: Çok şey değişiyor gibi görünse de aslında hiçbir şey değişmiyor olabilir mi?

Erol Tabanca: “Sanat, yalnızca belli merkezlere ait olmamalı”

Erol Tabanca, Eskişehir’de yarattığı kültür inşasının ardından rotasını Bodrum’a çeviriyor. Ama bu kez hedefi, üretimin tam kalbinde atacağı bir sanat üssü yaratmak: “ERRA”

Yeni Kitaplar ve Marcus Graf Söyleşisi

Eylül ayının yeni çıkan kitapları arasından yaptığımız seçkide; Nobel ödüllü Peter Handke’den Macar edebiyatının usta kalemi Sándor Márai’ye uzanan bir listeyle karşınızdayız. Sanat kitaplarına ayırdığımız bölümümüzdeyse Klasik Sanat Kafası-Rönesans'tan Neoklasizme kitabı üstüne Marcus Graf’la yaptığımız röportaj sizleri bekliyor

Tarih ve sanatın iç içe geçtiği bir deneyim: Aliée İstanbul ve Tersane İstanbul

Eylül ayı; İstanbul'da sanat takviminin dolmaya başladığı ay. Ancak bu sene şehre yeni bir soluk geliyor. Haliç’in kadim hikayeleri ve imparatorluk dönemlerinden miras kalan taş dokusu, Aliée İstanbul ve Tersane Istanbul’da çağdaş sanatla yeniden hayat buluyor. Tersane İstanbul Sanat ve Kültür Direktörü Aslı Ünal’dan dinledik…

Grimanesa Amorós’tan İstanbul’da ışık ve hafıza yolculuğu

Işığı mekân, zaman ve izleyiciyle etkileşen, yaşayan bir unsur olarak kurgulayan Grimanesa Amorós’la, kamusal alan projelerinden ilham kaynaklarına ve İstanbul’da sergilenen eserleri PASSAGE ve MARITIME’a uzanan yaratım sürecini konuştuk

Jannis Kounellis’in eserleri, CI’ın 20. edisyonunda

20. yüzyılın önde gelen sanatçılarından Jannis Kounellis’in eserleri, Akbank işbirliğiyle Contemporary Istanbul’un 20. edisyonunda, Hasan Bülent Kahraman küratörlüğünde gerçekleşen Uzun Hikâyenin Yarısı sergisiyle izleyiciyle buluşuyor. Kahraman, “Kounellis’in bir dizi yapıtının dünyadaki ilk sergisini CI 20’de açıyorum” diyor.

Yapay zeka çağı: Türk sanatçılar ‘AI Art’a hükmedebilir mi?

Christie’s’in “Augmented Intelligence” müzayedesinde eserleri sergilenen Refik Anadol, Sarp Kerem Yavuz ve Alkan Avcıoğlu’nun yanı sıra; Christie’s Müzayede Evi Dijital Sanat Direktörü Nicoles Sales ve sanatçılar Melih Çebi, Erdem Topsakal ve Vikki Bardot ile yapay zekânın sanattaki yerini konuştuk. Art Newspaper Türkiye’ye özel bu söyleşide, “Yapay zekâda neredeyiz? Neleri başardık, neler eksik?” sorularını birlikte tartıştık

Yeryüzü dönüşürken kamera nereye bakmalı?

Edward Burtynsky’nin Türkiye’deki ilk büyük solo sergisi Dönüşen Yeryüzü, Borusan Contemporary’nin ev sahipliğinde Perili Köşk’te 20 Eylül 2025 - 16 Ağustos 2026 tarihleri arasında, Marcus Schubert küratörlüğünde devam ediyor. Burtynsky, “Kendimi bir hikâye anlatıcısı olarak görüyorum” diyor.

Dilimizde Biten Nakarat

Canan Tolon insanı doğanın karşısına/dışına/ötesine konumlandıran manzara anlayışının dışında kalarak doğanın içinden, tam ortasından sorular soruyor. Dirimart Pera’daki Nakarat sergisi, doğayla var olan ilişkimizin, tekrarlarla artık duyulmaz hale getirdiklerimizin estetik, tekinsiz bir sorgusu

Suzanne Lazy: “Görsel etki yaratmak için çok şeyden vazgeçmeye hazırım”

Amerikalı performans, enstalasyon, video sanatçısı ve eğitimci Suzanne Lacy, 12 Eylül - 14 Aralık tarihleri arasında Sakıp Sabancı Müzesi’nde açacağı Birlikte / Togæther isimli sergisiyle ilk kez İstanbul’da olacak.