Söyleşi
Çok Katmanlı Bir Geçiş Alanı: Giriş
Resim, müzik ve performansı aynı eksende buluşturan Ceyhun, Barın Han’daki ilk kişisel sergisi Giriş’te bedeni, sesi ve imgeyi açık uçlu bir başlangıç olarak ele alıyor.
Küratörler ve Müze Direktörlerinin Seçimiyle 2025’in En İyi Sergileri
Centre Pompidou’daki Wolfgang Tillmans’tan Hayward Gallery’deki Linder’a uzanan, bu yıl öne çıkan sergiler
"Kadın Hikayelerini Merkeze Almak Sadece Tematik Bir Tercih Değil"
İKSV’nin düzenlediği 29. İstanbul Tiyatro Festivali, sahnenin sınırlarını genişleten oyunları, kapsayıcı yaklaşımı ve umut dolu tonu ile bu yıl da şehre yeni bir enerji kattı.
Lefkoşa Bienali’nde Dikkat Çeken Bir Performans: PASS
Çağla Meknuze, 8 Kasım’da Lefkoşa Bienali kapsamında gerçekleştirdiği PASS isimli performansıyla ütopik bir gelecek kurgusu sunuyor.
Katmanlar ve Zamanın İzinde: Marcus Graf Küratörlüğünde İki Sergi
Anna Laudel Istanbul, 28 Kasım tarihinde Jochen Proehl’in Kazılmış Görüler: Yer ve Bellek Katmanları başlıklı kişisel sergisini ve Kabine 05/25: Ekspresyonizm ve Yeni Nesnellik Dün ve Bugün başlıklı karma serginin kapılarını izleyiciye araladı. Her iki serginin küratörlüğünü de Marcus Graf üstleniyor.
Ryan Gander’in Türkiye’deki İlk Sergisi: Kediler, Saksağanlar ve Toplumsal Alegoriler
Ryan Gander’in PİLEVNELİ Dolapdere'de açılan kişisel sergisi, birey ve kolektif arasındaki ilişkileri, kamusal ve özel alanları sorgulayan bir keşif alanı sunuyor.
Sultanbeyli’de Toplumsal Deneyim Ufkunu Genişletme Çabası: YUNT
Elveren ve Meriç Öner’in küratörlüğünü üstlendiği VarYok adlı sergi, YUNT’ta ziyarete açıldı. Üç bölüm hâlinde bir yıla yayılan sergi; kişiler, cisimler, mekânlar ve tarihler aracılığıyla birbirine teğet geçen geçmiş ve gelecek tahayyüllerini ortaya seriyor.
Derya Yücel : “Genç Sanatçılar Sınırları Yeniden Tarif Ediyor”
Küratör Derya Yücel, BASE’in “Sınırlar/Olasılıklar” temasıyla gerçekleşen bu yılki seçkide cesaretin, öfkenin, yorgunluğun ve umudun iç içe geçtiğini söylerken, her sınırın aynı zamanda yeni bir olasılığın kapısını araladığını vurguluyor.
Atölye: Çağla Ulusoy
“Eserin Yolculuğu” serisinin bu ayki ilk durağı, genç bir isim olan Çağla Ulusoy’un Moda’daki atölyesinde başlıyor.
Jyll Bradley: “Benim için eşik, aynı anda hem içeride hem de dışarıda olma hissi.”
Jyll Bradley’nin Hot Frame başlıklı kişisel sergisi, Debbie Meniru küratörlüğünde Pi Artworks İstanbul’da 15 Kasım – 6 Aralık 2025 tarihleri arasında izleyiciyle buluşuyor. Sanatçıyla zaman, bellek ve benlik üzerine konuştuk.
Hayati Misman: Altmış Yıllık Bir Renk ve Biçim Yolculuğu
Köy Enstitüsü’nün atölyelerinden Kassel’e, oradan Ankara’daki üretim yıllarına uzanan bir hikâye… Hayati Misman, altmış yıllık sanat yaşamıyla hem kuşaklar arası bir tanıklık hem de Türkiye sanatının evrimini sunuyor.
Kurucuların Gözünden BASE
Bilge ve Boduroğlu, BASE’in dokuz yıllık yolculuğunu, değişen sanat ortamını ve genç sanatçıların bugün nerede durduğunu anlattı.
Ai Weiwei: “Artık hiçbir şey beni korkutmuyor... Korkunun bir faydası yok.”
Pekin doğumlu sanatçı ve aktivist Ai Weiwei, son dönemde Ukrayna’daki cephe hattına yakın bölgelerde zaman geçirdi. Sanatçı, silahlı çatışmalara yanıt niteliğinde büyük ölçekli bir yerleştirmeyi Kiev’de sergiledi. Ayrıca, bir Ukrayna treninde Lego parçalarından oluşturduğu özel bir çalışmayı da izleyiciyle buluştu.
Cem Yiğit Üzümoğlu ile Köpekler Üzerine
Oyuncu Cem Yiğit Üzümoğlu’nun yurtdışı yasağı nedeniyle Atina’da sahneleyemediği oyun, Türkiye’ye geldi. Atina’da En İyi Oyun Ödülü’nü kazanan Anestis Azas’ın Köpekler (The Dogs) adlı oyunu, 16-18 Eylül’de İstanbul’da sahnelendi. “Bu oyun gerçek bir olayı anlatıyor” diyen Üzümoğlu ile söyleştik.
Bir Yekta Kopan Röportajı: Elaine Elias / Brezilya’nın Sıcak Cazı İstanbul’da
35. Akbank Caz Festivali, şehrin kültür ve sanat hayatına katkıda bulundu. İstanbul’un sevgilisi, müziğiyle Brezilya ritimlerinin sıcaklığı, cazın doğaçlama ruhu ve klasik müziğin teknik zarafetiyle harmanlanmış eşsiz bir deneyim sunan Elaine Elias, festivalde sahne aldı.
Katar’dan Tokyo’ya, Delhi’den Singapur’a: Sanatın Ağırlık Merkezi Doğu’ya mı Kayıyor?
Körfez yatırımları ve Asya’daki fuar hamleleri, küresel sanat piyasasının pusulasını yeniden ayarlıyor. Türkiye ve dünyadan, sanat dünyasının önde gelen isimleriyle sanatın gelecek rotasını konuştuk.
Folia: Büyülü Bahçenin İzinde
Abdülmecid Efendi Köşkü’nde kapılarını açan, küratörlüğünü Selen Ansen ve Eda Berkmen’in üstlendiği Folia, sınırları, döngüselliği ve doğa-insan etkileşimini sanat aracılığıyla yeniden kurgulayan büyüleyici bir sergi olarak izleyiciyle buluşuyor.
“Neş’e Erdok retrospektifini açabilecek bir koleksiyon gücüne erişmek isterim”
“Eserin Yolculuğu” serisinin üçüncü ve son durağında, bu kez bir koleksiyonerin hikâyesine kulak veriyoruz: Avukat Ulaş Değirmenci. Bizi Nişantaşı’ndaki ofisinde eşi Ceren Değirmenci ile karşılayan koleksiyoner, resimlerine duyduğu samimi sevgi kadar koleksiyonculuğa yüklediği sorumluluk bilinciyle de dikkat çekiyor.
Klasik bir galerici değil, farklı bir temsil modeli: Neş'e Erdok Sanatçı Temsilcisi Kerem Malikler
“Eserin Yolculuğu”nun ikinci durağında, Neş’e Erdok eserlerinin sanatseverlerle buluşmasını sağlayan bir isimle beraberiz: Kerem Malikler. Bir eserin yolculuğu yalnızca atölyeyle sınırlı değildir; sergiler, koleksiyonlar ve sanat ortamı da hikâyenin ayrılmaz parçalarıdır. İşte tam da bu noktada devreye; sanatçının birlikte çalışmayı tercih ettiği galerisi ya da temsilcisi girer.
Eserin Yolculuğu / Atölye: Neş'e Erdok
Geçtiğimiz sayıda başlayan Eserin Yolculuğu serisinin ikinci durağında Türk resim sanatının usta ressamlarından Neş’e Erdok’un atölyesine konuk oluyor, onun dünyasını inceliyoruz.
Gündelik Nesnelerden Ortak Ritüellere: Joana Vasconcelos’la Kültürlerarası Bir Diyalog
Gündelik nesneleri devasa ve mizahi enstalasyonlara dönüştüren Joana Vasconcelos, Te Danzante ile İstanbul’da kültürler arası bir diyalog kuruyor.
“Sanat bağımsızdır ama mutlaka içinde toplumsallık taşır”
Yeni romanı Bekle Beni ile aşkı, dostluğu, aile bağlarını ve özgürlük tutkusunu yan yana getirerek bir toplumun sancılı dönüşümüne ayna tutan Zülfü Livaneli: “Otorite, bağımsız düşünceden hiç hoşlanmaz. Çünkü hepimizi sürüde tutmak ister,” diyor.
Meczup Şairler: Okunamaz Çağın Kehaneti
Tekno-ritüellerin, sonik mimarilerin, robotik koreografilerin ve algoritmik ritimlerin kesiştiği bir dünyada, PİLEVNELİ’nin Dolapdere’deki mekanındaki :mentalKLINIK’in Meczup Şairler başlıklı sergisi, insanın parçalanmış varoluşunu sahneleyen bir ayna, bir kehanet.
MAYA: Bireysellik Çağında Birlikte Üretmek
Bor Sanat ve EXIT iş birliğinde gerçekleşen, Beral Madra, Ebru Nalan Sülün ve Missem Canmutlu’nun danışmanlığında hazırlanan Konuk Sanatçı Programı, MAYA sergisiyle; “kolektif ruh”un izini sürüyor.
Optik illüzyonların açtığı dijital dünyalara doğru: 40 yıllık Peter Kogler retrospektifi
Sevil Dolmacı İstanbul’da açılan 40 Years: A Retrospective, Peter Kogler’in bilgisayar destekli görsellerden video projeksiyonlara uzanan yolculuğu aracılığıyla izleyiciyi mekân ve zaman algısını sorgulayan sürükleyici bir dijital dünyaya davet ediyor.
Fatoş Üstek: “Yargısız Karşılaşmalara Alan Açmak İstedim”
Küratör Fatoş Üstek, Frieze Sculpture’ın bu yılki temasıyla ilgili The Art Newspaper Türkiye için sorularımızı yanıtladı.
IST.FESTIVAL 15. Yılında: İstanbul, Küresel Sanat Sahnesinin Parlayan İsimlerini Ağırladı
Disiplinlerarası üretimlerin buluştuğu IST.FESTIVAL, 15. yılında “Hakiki Gerçek Nedir?” temasıyla düzenlendi.
Elgiz Müzesi’nin yolculuğu
Türkiye’de modern ve güncel sanat müzeciliğinin öncülerinden Elgiz Müzesi, çeyrek asırlık hikâyesinde bir sergilenme alanının ötesine geçerek, genç sanatçılar için bir üretim ve paylaşım merkezi olmayı da başardı. 17.si düzenlenen heykel odaklı “Teras Sergileri”’yle ve koleksiyonunun büyüklüğüyle bilinen müze, bu yıl 25. yaşını kutlarken hem geçmişin birikimini hem de geleceğe yönelik vizyonunu izleyiciyle buluşturuyor.





























