Küratör Derya Yücel, BASE’in “Sınırlar/Olasılıklar” temasıyla gerçekleşecek bu yılki seçkide cesaretin, öfkenin, yorgunluğun ve umudun iç içe geçtiğini söylerken, her sınırın aynı zamanda yeni bir olasılığın kapısını araladığını vurguluyor.

“Eserin Yolculuğu” serisinin bu ayki ilk durağı, genç bir isim olan Çağla Ulusoy’un Moda’daki atölyesinde başlıyor.

Jyll Bradley’nin Hot Frame başlıklı kişisel sergisi, Debbie Meniru küratörlüğünde Pi Artworks İstanbul’da 15 Kasım – 6 Aralık 2025 tarihleri arasında izleyiciyle buluşuyor. Sanatçıyla zaman, bellek ve benlik üzerine konuştuk.

Köy Enstitüsü’nün atölyelerinden Kassel’e, oradan Ankara’daki üretim yıllarına uzanan bir hikâye… Hayati Misman, altmış yıllık sanat yaşamıyla hem kuşaklar arası bir tanıklık hem de Türkiye sanatının evrimini sunuyor.

Ryan Gander’in PİLEVNELİ Dolapdere'de açılan kişisel sergisi, birey ve kolektif arasındaki ilişkileri, kamusal ve özel alanları sorgulayan bir keşif alanı sunuyor.

Küratör Derya Yücel, BASE’in “Sınırlar/Olasılıklar” temasıyla gerçekleşecek bu yılki seçkide cesaretin, öfkenin, yorgunluğun ve umudun iç içe geçtiğini söylerken, her sınırın aynı zamanda yeni bir olasılığın kapısını araladığını vurguluyor.

Bilge ve Boduroğlu, BASE’in dokuz yıllık yolculuğunu, değişen sanat ortamını ve genç sanatçıların bugün nerede durduğunu anlattı.

Pekin doğumlu sanatçı ve aktivist Ai Weiwei, son dönemde Ukrayna’daki cephe hattına yakın bölgelerde zaman geçirdi. Sanatçı, silahlı çatışmalara yanıt niteliğinde büyük ölçekli bir yerleştirmeyi Kiev’de sergiledi. Ayrıca, bir Ukrayna treninde Lego parçalarından oluşturduğu özel bir çalışmayı da izleyiciyle buluştu.

Oyuncu Cem Yiğit Üzümoğlu’nun yurtdışı yasağı nedeniyle Atina’da sahneleyemediği oyun, Türkiye’ye geldi. Atina’da En İyi Oyun Ödülü’nü kazanan Anestis Azas’ın Köpekler (The Dogs) adlı oyunu, 16-18 Eylül’de İstanbul’da sahnelendi. “Bu oyun gerçek bir olayı anlatıyor” diyen Üzümoğlu ile söyleştik.

35. Akbank Caz Festivali, şehrin kültür ve sanat hayatına katkıda bulundu. İstanbul’un sevgilisi, müziğiyle Brezilya ritimlerinin sıcaklığı, cazın doğaçlama ruhu ve klasik müziğin teknik zarafetiyle harmanlanmış eşsiz bir deneyim sunan Elaine Elias, festivalde sahne aldı.

Körfez yatırımları ve Asya’daki fuar hamleleri, küresel sanat piyasasının pusulasını yeniden ayarlıyor. Türkiye ve dünyadan, sanat dünyasının önde gelen isimleriyle sanatın gelecek rotasını konuştuk.

Abdülmecid Efendi Köşkü’nde kapılarını açan, küratörlüğünü Selen Ansen ve Eda Berkmen’in üstlendiği Folia, sınırları, döngüselliği ve doğa-insan etkileşimini sanat aracılığıyla yeniden kurgulayan büyüleyici bir sergi olarak izleyiciyle buluşuyor.

“Eserin Yolculuğu” serisinin üçüncü ve son durağında, bu kez bir koleksiyonerin hikâyesine kulak veriyoruz: Avukat Ulaş Değirmenci. Bizi Nişantaşı’ndaki ofisinde eşi Ceren Değirmenci ile karşılayan koleksiyoner, resimlerine duyduğu samimi sevgi kadar koleksiyonculuğa yüklediği sorumluluk bilinciyle de dikkat çekiyor.

“Eserin Yolculuğu”nun ikinci durağında, Neş’e Erdok eserlerinin sanatseverlerle buluşmasını sağlayan bir isimle beraberiz: Kerem Malikler. Bir eserin yolculuğu yalnızca atölyeyle sınırlı değildir; sergiler, koleksiyonlar ve sanat ortamı da hikâyenin ayrılmaz parçalarıdır. İşte tam da bu noktada devreye; sanatçının birlikte çalışmayı tercih ettiği galerisi ya da temsilcisi girer.

Geçtiğimiz sayıda başlayan Eserin Yolculuğu serisinin ikinci durağında Türk resim sanatının usta ressamlarından Neş’e Erdok’un atölyesine konuk oluyor, onun dünyasını inceliyoruz.

Gündelik nesneleri devasa ve mizahi enstalasyonlara dönüştüren Joana Vasconcelos, Te Danzante ile İstanbul’da kültürler arası bir diyalog kuruyor.

Yeni romanı Bekle Beni ile aşkı, dostluğu, aile bağlarını ve özgürlük tutkusunu yan yana getirerek bir toplumun sancılı dönüşümüne ayna tutan Zülfü Livaneli: “Otorite, bağımsız düşünceden hiç hoşlanmaz. Çünkü hepimizi sürüde tutmak ister,” diyor.

Tekno-ritüellerin, sonik mimarilerin, robotik koreografilerin ve algoritmik ritimlerin kesiştiği bir dünyada, PİLEVNELİ’nin Dolapdere’deki mekanındaki :mentalKLINIK’in Meczup Şairler başlıklı sergisi, insanın parçalanmış varoluşunu sahneleyen bir ayna, bir kehanet.

Bor Sanat ve EXIT iş birliğinde gerçekleşen, Beral Madra, Ebru Nalan Sülün ve Missem Canmutlu’nun danışmanlığında hazırlanan Konuk Sanatçı Programı, MAYA sergisiyle; “kolektif ruh”un izini sürüyor.

Sevil Dolmacı İstanbul’da açılan 40 Years: A Retrospective, Peter Kogler’in bilgisayar destekli görsellerden video projeksiyonlara uzanan yolculuğu aracılığıyla izleyiciyi mekân ve zaman algısını sorgulayan sürükleyici bir dijital dünyaya davet ediyor.

Küratör Fatoş Üstek, Frieze Sculpture’ın bu yılki temasıyla ilgili The Art Newspaper Türkiye için sorularımızı yanıtladı.

Disiplinlerarası üretimlerin buluştuğu IST.FESTIVAL, 15. yılında “Hakiki Gerçek Nedir?” temasıyla düzenlendi.

Türkiye’de modern ve güncel sanat müzeciliğinin öncülerinden Elgiz Müzesi, çeyrek asırlık hikâyesinde bir sergilenme alanının ötesine geçerek, genç sanatçılar için bir üretim ve paylaşım merkezi olmayı da başardı. 17.si düzenlenen heykel odaklı “Teras Sergileri”’yle ve koleksiyonunun büyüklüğüyle bilinen müze, bu yıl 25. yaşını kutlarken hem geçmişin birikimini hem de geleceğe yönelik vizyonunu izleyiciyle buluşturuyor.

Sanatçı Hale Tenger’in 8 Şubat 2026’ya dek The Art Gallery of Western Australia’da (AGWA) izleyiciyle buluşan kapsamlı sergisi BORDERS/BORDERS, sadece coğrafi sınırları değil; zihinsel ve politik sınırlarımızı da sorgulatıyor. Tenger’in son 30 yıla yayılan işleri üzerinden kurduğu anlatı, geçmişin izlerini bugünde aratırken, geleceğe dair kaçınılmaz soruları da beraberinde getiriyor: Çok şey değişiyor gibi görünse de aslında hiçbir şey değişmiyor olabilir mi?

Erol Tabanca, Eskişehir’de yarattığı kültür inşasının ardından rotasını Bodrum’a çeviriyor. Ama bu kez hedefi, üretimin tam kalbinde atacağı bir sanat üssü yaratmak: “ERRA”

Eylül ayının yeni çıkan kitapları arasından yaptığımız seçkide; Nobel ödüllü Peter Handke’den Macar edebiyatının usta kalemi Sándor Márai’ye uzanan bir listeyle karşınızdayız. Sanat kitaplarına ayırdığımız bölümümüzdeyse Klasik Sanat Kafası-Rönesans'tan Neoklasizme kitabı üstüne Marcus Graf’la yaptığımız röportaj sizleri bekliyor

Eylül ayı; İstanbul'da sanat takviminin dolmaya başladığı ay. Ancak bu sene şehre yeni bir soluk geliyor. Haliç’in kadim hikayeleri ve imparatorluk dönemlerinden miras kalan taş dokusu, Aliée İstanbul ve Tersane Istanbul’da çağdaş sanatla yeniden hayat buluyor. Tersane İstanbul Sanat ve Kültür Direktörü Aslı Ünal’dan dinledik…

Işığı mekân, zaman ve izleyiciyle etkileşen, yaşayan bir unsur olarak kurgulayan Grimanesa Amorós’la, kamusal alan projelerinden ilham kaynaklarına ve İstanbul’da sergilenen eserleri PASSAGE ve MARITIME’a uzanan yaratım sürecini konuştuk

20. yüzyılın önde gelen sanatçılarından Jannis Kounellis’in eserleri, Akbank işbirliğiyle Contemporary Istanbul’un 20. edisyonunda, Hasan Bülent Kahraman küratörlüğünde gerçekleşen Uzun Hikâyenin Yarısı sergisiyle izleyiciyle buluşuyor. Kahraman, “Kounellis’in bir dizi yapıtının dünyadaki ilk sergisini CI 20’de açıyorum” diyor.