Söyleşi

W—galería: Emek, Biçim ve Sanatsal Yaratım Üzerine

Contemporay Istanbul’un 19. Edisyonu'nda “Spain and Latin America Focus Section” başlığı altında bir araya gelen galerilerden W—galería'ya fuar ziyaretinizden önce merak ettiklerinizi sorduk.

İspanya’nın Özgür Kuşağı: Born In The Seventies

Contemporary Istanbul’un 19. Edisyonu, İspanya’nın Ankara Büyükelçisi Cristina Latorre Sancho liderliğinde İspanya Büyükelçiliği’nin başlattığı ve küratörlüğünü València’daki IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno), Reina Sofía ve Instituto Cervantes’in eski direktörü Juan Manuel Bonet’in yaptığı, son kuşak İspanyol ressamlarının eserlerinden oluşan Born In The Seventies (Yetmişlerde Doğanlar) sergisine ev sahipliği yapıyor.

Jorge López Galería: Geçmiş ile Bugün, Memleket ile Gurbet Arasında Bir Bağ

Contemporay Istanbul’un 19. Edisyonu'nda “Spain and Latin America Focus Section” başlığı altında bir araya gelen galerilerden Jorge López Galería'ya fuar ziyaretinizden önce merak ettiklerinizi sorduk.

“İstanbul Dünyanın İki Farklı Coğrafyası Arasındaki Kültürler Tercümanıdır”

Contemporary Istanbul’un kurucusu ve yönetim kurulu başkanı Ali Güreli, 19. Edisyonu arifesinde kültürel mirası çağdaş sanatla buluşturan fuarın kuruluş hikâyesini, 20. yıldönümü projelerini ve İstanbul’un uluslararası bir sanat durağına dönüşmesini anlatıyor.

Andrea Rehder Arte Contemporânea: Bir Ormanın İçine Dalmak Gibi

Contemporay Istanbul’un 19. Edisyonu'nda “Spain and Latin America Focus Section” başlığı altında bir araya gelen galerilerden Andrea Rehder Arte Contemporânea'ya fuar ziyaretinizden önce merak ettiklerinizi sorduk.

Berlín Galería: Gerilim ve Diyalog Bir Arada

Contemporay Istanbul’un 19. Edisyonu'nda “Spain and Latin America Focus Section” başlığı altında bir araya gelen galerilerden Berlín Galería'ya fuar ziyaretinizden önce merak ettiklerinizi sorduk.

Sınırların Ötesinde Bir Festival: 212 Photography Istanbul

Bu yıl 7. Edisyonu düzenlenen 212 Photography Istanbul, 30’a yakın mekânda sergileniyor ve 13 Ekim’e kadar devam edecek. Uluslararası programıyla disiplinlerarası bir yaklaşımı merkezine alan sergi, çağdaş fotoğraf sanatının geniş bir yelpazesini sunuyor. Festivalin direktörü Banu Tunçağ, bu kapsamlı etkinliği detaylarıyla The Art Newspaper Türkiye'ye anlattı.

Boğaz’a Baş Aşağı Bakmak: Baselitz’in Son 10 Yılı

Sakıp Sabancı Müzesi, çağdaş sanatın önemli isimlerinden Georg Baselitz’in Son On Yıl sergisine ev sahipliği yapıyor. Sanatçının kariyerinin son dönemine ait anıtsal boyutlardaki yaklaşık 100 tablo ve heykelden oluşan sergi, 2 Şubat 2025’e kadar görülebilecek. Baselitz’in baskı çalışmalarından oluşan bir seçki ise eşzamanlı olarak Akbank Sanat’ta izleyiciyle buluşuyor. Georg Baselitz: Son On Yıl’ın küratörü Sir Norman Rosenthal’la duayen sanatçının pratiğini ve hayatın dizginlerini ele almayı konuştuk.

Çanakkale’de Uluslararası Ödüller ve Sanatsal Müdahaleler

Troya Müzesi binlerce yıllık bir tarihe tanıklık eden Çanakkale’nin zengin kültürel mirasını barındırırken Çanakkale Bienali İnisiyatifi, Çanakkale’de çağdaş sanatı destekliyor. 9. Çanakkale Bienali öncesinde müze müdürü Rıdvan Gölcük ve bienalin genel sanat yönetmeni Seyhan Boztepe’yle konuştuk.

Bor Sanat’ın Yolculuğu: Özgür Cem Hancan’la Koleksiyonculuktan Sanatın Geleceğine

Kültür-sanat faaliyetlerini bilgi ve eğitim ışığında yürüten Bor Sanat’ın kurucu ismi, Bor Holding Yönetim Kurulu Başkanı Özgür Cem Hancan’la sanat, koleksiyonerlik ve sanat piyasası hakkında konuştuk.

“Oyun Oynamaya, Nefes Almaya, Dans Etmeye İhtiyacımız Var”

Nazlı Berivan Ak, Sona Ertekin’le yeni romanı Her Şey Dans Ediyor vesilesiyle neşe, alternatif devrim yolları, çevirmenlik ve tabii ki edebiyat konuştu.

“Lama Bile Terk Etti Beni”

Tolga Karaçelik, New York’ta çektiği İngilizce filmiyle Tribeca Film Festivali’nden ödülle döndü. Başrollerini Steve Buscemi, John Magaro ve Britt Lower’ın paylaştığı filmin festival yolculuğu devam ediyor ve izleyiciyle buluşacağı tarih henüz kesinleşmedi. Biz yine de filmi konuşmak ve ABD’de bu işlerin nasıl yürüdüğünü anlamak için Karaçelik’le bir araya gelerek keyifli bir sohbet yaptık.

Emanet Hikâyeler, Biriktirilmiş Kumaşlar ve Ev İçi Aktivizmi

Biriktirdiği kumaşları sese, bedene ve harekete dönüştüren Gözde İlkin, eylül ayında Manifesta’nın 15. Edisyonu’na ve Lyon Bienali’nin 17. Edisyonu’na katılıyor.

Bir Olafur Eliasson Röportajı: Hissizleşmenin Tam Karşısında

Olafur Eliasson, Türkiye’deki ilk kişisel sergisi, Senin beklenmedik karşılaşman’la 9 Şubat 2025’e kadar İstanbul Modern’de. Işık, hareket, geometri ve perspektif oyunlarıyla özgün projelere imza atan, son dönemlerin en ses getiren sanatçısıyla izleyiciyle diyaloğa girmeyi, üretim sürecini ve İstanbul Boğazı’nda yer alan işlerini konuştuk.

“Spor ve Sanatı Beraber Yaşatan Bir Dünya Kuruyoruz”

21 Eylül’de yer alacak Bosphorus Cup vesilesiyle Gorbon Seramik’ten Orhan Gorbon’la bir araya gelerek yelken, sanatı ve boğaz hakkında konuştuk.

Mireille Blanc: “Bakışlarımızı Nesnelere Odakladığımızda Ortaya Çıkan Tuhaflık Hissini Seviyorum”

THE PILL’deki kişisel sergisi, Far from the Pictures (Resimlerden Uzakta) için İstanbul’a gelen Mireille Blanc’la gündelik nesneleri ve çok sayıda fotoğrafın içinde kaybolmayı konuştuk.

Bizans’tan Venedik’e Çin Malı Sütunlar

60. Venedik Bienali Uluslararası Sergisi’nde Türkiye Pavyonu, sanatçı Gülsün Karamustafa’nın işine ev sahipliği yapıyor. “Oyuk ve Kırık Dökük: Bir Dünya Hâli” başlıklı işini Gülsün Karamustafa’yla konuştuk.

Carsten Höller: “Öngörülmeyeni Ortadan Kaldırma Konusunda Çok Başarılı Olduk”

Sanatçı, Fondation Beyeler ziyaretçilerinin uçma sanatını öğrenmelerine (en azından rüyalarında) yardımcı olmak için bir MIT biliminsanıyla birlikte çalışıyor.

Tasarımda Reenkarnasyon: Yeni Nesil Moda Oluşumu Alt-Üst

İleri-dönüşüm ve sürdürülebilirlik tasarım felsefesini farklı disiplinlerden tasarımlarına uygulayan, yeni nesil moda oluşumu Alt-Üst’le geçtiğimiz aylarda gerçekleşen Logbook One isimli arşivsel pop up sergisiyle ilgili konuştuk.  

Koleksiyonerlikten Kültür-Sanat Vakfına Uzanan Bir Yolculuk

Kültür-sanata verdiği desteklerle son dönemde öne çıkan Hitay Vakfı, Emin Hitay’ın 2019’da başlattığı bir oluşum. Hitay’la koleksiyonerliğinden vakfa uzanan yolun dönüm noktalarını konuştuk.

Osman Sezener: “Mutfaklarımızda 0 km Ürün ve ‘Sıfır Atık’ Felsefeleriyle Çalışıyoruz”

KITCHEN’in Michelin yıldızlı şefi Osman Sezener ile kariyeri, sürdürülebilirliği ve yaratıcılığı besleyen formülleri ve gastronominin sanatla olan kesişimi üzerine konuştuk.

Pipilotti Rist’in Ev İçi Ormanları

Pipilotti Rist’in Doha’daki Fire Station’da gerçekleşen son sergisi Electric Idyll (Elektrikli İdil) ev içi alanların doğayla harmanlandığı, büyülü bir interaktif sergi. Rist’in sanatını ve hem eski hem yeni işlerini, serginin küratörü, New Museum’un artistik direktörü Massimiliano Gioni’yle konuştuk.

Şafak Şule Kemancı: Var Olmanın Radikal Eylemi

Organik ve protest işler üreten Şafak Şule Kemancı, queer sanatı sadece başkaldırı olarak değil aynı zamanda var olmanın coşkusunu yansıtan bir kutlama olarak da ele alıyor.

Seyahatin İçe Yansımaları

Türk Hava Yolları, bu yıl Basel’deki Art Basel’de Refik Anadol’la ortak projeleri “Inner Portrait”ın (İç Portre) dünya lansmanını yaptı. Türk Hava Yolları Kurumsal İletişim Başkanı Rafet Fatih Özgür ve Anadol’la projelerini konuştuk.

Doğanın Parçalarını Porselende Birleştirmek

Sanatında porselenleriyle kendi habitatını yaratan Melis Buyruk, “Habitat – Kalila wa Dimna” işiyle Abu Dhabi Louvre Müzesi’nin kalıcı koleksiyonunda yer almayı başardı. Sanatçıyla bu süreci, Habitat serisini ve işlerini konuştuk.

Türk Hamamında Paulin Paulin Paulin Yankıları

Paulin Paulin Paulin (PPP) markasının yaratıcısı Pierre Paulin’in eşsiz parçaları, geçtiğimiz ay Osmanlı dokularının eşliğinde Küçük Mustafa Paşa Hamamı’nda koleksiyonerlerle buluştu.

Kâmil Fırat: “Yolun Tanıklığına Tanıklık Etmek”

Kâmil Fırat’la G-art Gallery’de 27 Şubat-27 Nisan tarihleri arasında gerçekleşen son sergisi YOL vesilesiyle fotoğraf sanatı ve sanatçının 1970’lerden beri süregelen üretimi üzerine konuştuk.

Marion Papillon: “Paris Galeri Hafta Sonu Sunduklarıyla Geniş Kitlelere Hitap Etti"

Paris Galeri Hafta Sonu, 24-26 Mayıs tarihleri arasında 94 galeriyi bir araya getirdi. Sanat galerileri profesyonel komite başkanı ve etkinliğin organizatörü Marion Papillon’la konuştuk.

Hiçliğin Ortasında Sürdürülebilir Bir Mimarlık Örneği: SCADA Binası

Kalyon Enerji için Bilgin Mimarlık’ın tasarladığı yönetim ve etkinlik binası sürdürülebilir mimarlık açısından örnek bir yapı. “Vaha” adlı projenin oluşum macerasını binayı tasarlayan mimarlar, Caner Bilgin ve Begüm Yılmaz Bilgin anlattı.

Sakhalin İstanbul’un Michelin Yıldızlı Şefi Vladimir Mukhin: “Yemek Yapmak Benim İçin Sanatla Eşdeğer”

Köklerinden aldığı yetenekle son 100 yılın yıldız şefleri arasına giren Vladimir Mukhin, Sakhalin İstanbul’un marka şefi olarak iddialı lezzetlere imza atıyor. Şaheserlerin deneylerle ortaya çıktığını söyleyen Mukhin’le Sakhalin İstanbul’un sanatla olan bağını ve Rus-Türk mutfaklarının benzer yanlarını konuştuk.