Vuslat’ın Emanet’i, Troya’da doğa, tarih ve teknolojiyi buluşturan zamansız bir anlatıya dönüşüyor. Paolo Colombo küratörlüğünde Troya Müzesi’nde (25 Temmuz’a dek) devam eden sergi; İlyada’nın anlatı biçimleri ve bu mirası zamanla taşıyan insan ve insan olmayan sesler gibi beş temel eksen etrafında yapılandırılıyor

Avangart moda tasarımcısı Rick Owens, moda dünyasının kalıplarını yerle bir eden estetik bir anarşist. Onun evreninde gotiğin karanlığı ile baroğun zarafeti ustalıkla iç içe geçiyor. Şimdi bu büyülü evren, Paris’teki Palais Galliera’da açılan ilk retrospektif sergisi Temple of Love ile adeta bir mabet olarak karşımızda.

Figüratif resmin yıldızlarından VR ile 1989’a dönüşe, çağdaş sanattan sürükleyici yerleştirmelere… Bu yaz Tate Modern, Barbican Centre, Gagosian ve Londra’nın önde gelen diğer mekânlarında sanatseverleri unutulmaz bir keşif bekliyor.

Hamburg merkezli çağdaş sanatçı ikilisi Efkan&Oemer eserleriyle The Bodrum EDITION’da

Yaz bahçesi imgesini hem bir düş hem de bir yüzleşme alanı olarak ele alan sergi, izleyiciyi çift yönlü bir deneyime davet ediyor.

Trakya’ya doğru yola çıkıp Ege’ye indiğimiz, sarı sıcakla kuşanarak coğrafyanın sunduklarını beş duyumuzla algılarken sanatla hemhal olduğumuz yaz duraklarındayız.

Simurg Inn ve x-ist iş birliğiyle gerçekleşen “Walls Embraced” sergisi, 11 çağdaş sanatçının eserleriyle sanatın mekân ve doğa algısını yeniden şekillendiriyor.

New York'taki International Center of Photography'de düzenlenen bir retrospektif, sanatçının 40 yılı aşkın çalışmalarını anlatıyor.

Deneysel üretimlere alan açan bağımsız sanat inisiyatifi BENTA’nın kurucusu Barış Çavuşoğlu ile kişisel hafızayı teknolojik malzemelerle ördüğü, temmuz ayına dek devam eden sergisi evim yuva’yı ve BENTA’yı konuştuk

Bodrum’un sanat rotası bu yaz da dolup taşıyor. Zai Yaşam Anna Laudel Galeri, Inspera Art Space, Maji Art Gallery, Casa dell’Arte Bodrum, Mandarin Oriental Bodrum Villa del Arte, Luxury Resort Sevil Dolmacı Gallery ve Caresse Art… Yarımadanın dört bir yanına yayılan sergiler, İstanbul merkezli galerilerle kurulan iş birlikleri ve çağdaş sanatın sahil otellerine uzanan yolculuğu, Bodrum’u kültürle iç içe bir yaz destinasyonuna dönüştürüyor.

Tarihi sokaklarından çağdaş sanat galerilerine uzanan bir yelpazede, kentin dört bir yanında sergiler yaz boyunca sanatseverlerle buluşmayı bekliyor. “2025 yaz sezonunda hangi sergileri göreceğiz?” sorusunun peşinde, İstanbul’u adımladığımız bir rehber hazırladık.

Çinli sanatçının Leonardo da Vinci illüstrasyonlarından esinlenen eseri, Kiev'de Sovyet döneminden kalma eski bir sergi salonunda sergilenecek.

On yılı aşkın süredir kitap, yazı, kütüphane gibi zihinsel üretim alanlarının izini süren sanatçı Ali Kazma, İstanbul Modern’deki Aklın Manzaraları sergisinde aklın izlerini görüntüye dönüştürüyor. 1 Şubat 2026’ya kadar, Öykü Özsoy Sağnak ve Demet Yıldız Dinçer küratörlüğünde devam eden sergi, Kazma’nın 2010’lardan itibaren kitap ve edebiyat üzerine odaklandığı çalışmalarını, video yapıtlarını ve geniş fotoğraf arşivinden bir seçkiyi ağırlıyor.

Çekderi, insan bedeninin evrimsel hafızasını ve doğayla kurduğu çatışmalı ilişkiyi, metalin soğuk ve zamansız diliyle yeniden şekillendiriyor.

ABD’li fotoğrafçı Cindy Sherman, çalışmalarının fiziksel ve kavramsal bütünlüğünü korumak amacıyla yeni bir girişim başlattı.

Sanatçı Melek Zeynep Bulut, madde ve hafıza ilişkisini merkezine alan “The Recursion Project: Levh-i Mahfuz” adlı yerleştirmesiyle 2025 Londra Tasarım Bienali’ne katılıyor.

Yoktunuz, 30 Haziran–30 Eylül tarihleri arasında Roma Ulusal Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi'nde görülebilecek.

Sokak hayvanlarının yaşam hakkına dikkat çekmek ve yuva bulmalarına destek olmak için sanatçılar Dört Ayaklı Sergi’de bir araya geliyor.

Sanatçıları ve bilim insanlarını Bozcaada’nın kamusal alanlarında bir araya getiren “LINK” sergisi, adaya dair yeni anlatılar kurmayı amaçlıyor.

Bienal, yakın zamanda hayatını kaybeden küratör Koyo Kouoh’un kavramsal çerçevesiyle, onun seçtiği sanatçılar ve ekiple 9 Mayıs 2026’da Venedik’te izleyiciyle buluşacak.

Kendisi Paris’te yaşıyor, eserleri ise Avrupa’nın önde gelen galerilerinde hayat buluyor; Londra, Paris ve İstanbul bu yolculuğun durakları. Son sergisi Microswitch vesilesiyle yaptığımız sohbet de, tıpkı bu şehirler gibi sanatın farklı yüzlerine açılan bir yolculuğa dönüşüyor.

Creative Australia CEO’su, Morgan’ın istifasının, sanatçı Khaled Sabsabi’nin 2026 Venedik Bienali ekibinden çıkarılmasıyla gündeme gelen skandalla ilişkili olmadığını ifade etti.

Basit bir kurşun kalem çizimi Life on Paper başlıklı serginin bir parçası oldu.

Burhan Doğançay, yalnızca resim yapan bir sanatçı değil; şehirlerin duvarlarında toplumsal belleği okuyan bir anlatıcıydı. Hayatı boyunca resimle, kolajla, fotoğrafla dünyayı belgeledi; sanatıw bir arşiv aracına dönüştürdü. Hem Türkiye’de hem de uluslararası platformlarda kalıcı izler bırakan Doğançay, çağdaş sanatın evrensel diline kendi özgün imzasını attı.

Önde gelen festivaller arasındaki iş birliği, ekosistemi güçlendirmeyi ve görünürlüklerini artırmayı hedefliyor.

Fiera Milano, Rho’da düzenlenen, iki yılda bir gerçekleştirilen Euroluce Aydınlatma Fuarı; bu yılki edisyonuyla mekânlara yalnızca ışık değil, aynı zamanda değer, duygu ve yaşam kalitesi kattı.

Melih Çebi’yle, yeni sergisi aracılığıyla bedeni, bakışı ve temsil biçimlerini odağına alan içsel dönüşüm yolculuğunu konuştuk.

Sürrealizmin aykırı temsilcisi Ithell Colquhoun’un sanatında doğa, yalnızca bir fon değil, yaşayan, dönüşen ve dönüştüren büyülü bir güç. Ölümünün 37. yılında Tate St Ives’da açılan retrospektif sergi, sanatçının doğayla mistik bağını gözler önüne sererek izleyicilere benzersiz bir keşif fırsatı sunuyor.