British Museum’daki eserlerin iadesine dair tartışmalar, son açıklanan belgelerle uluslararası diplomasi alanında dikkatleri yeniden üzerine çekti. Haberde yer alan iddialar ve Türkiye’nin sürece dair pozisyonunu, Kültür ve Turizm Bakanlığı Kaçakçılıkla Mücadele Dairesi Başkanı Zeynep Boz, The Art Newspaper Türkiye için değerlendirdi.

Orhan Pamuk’un Masumiyet Müzesi’ne ilk defa 2013 yılında gittim. Müze açılalı ve babam öleli tam bir sene olmuştu. Aynı isimli romanı birkaç defa okumuştum. Füsun’u sokakta görsem tanırdım. Sibel’i ve Kemal’i de...

Yapay Zekâ’nın geliştirilmesi ve yaygın kullanımı, telif haklarını, sınaî mülkiyeti, patenti, markayı yakından ilgilendirmektedir. Güncel mevzuata, hukuk felsefesine ve hukuk nosyonuna göre şimdiden teamülleri oluşturmaya başladığımız göz önüne alınırsa dijital geleceğin şekillenmesini teminen Evrensel Hukuk yaklaşımına göre titizlikle çizilecek yasal çerçevenin önemi daha da artmaktadır.

Yapay zekanın sanat dünyasında eleştirmen olarak aktif olduğu örnekler giderek artıyor. Müzik, plastik sanatlar ve hatta edebiyat gibi birçok alanda bu teknoloji kullanılmakta

Şair, çevirmen, yayıncı, ressam, fotoğrafçı ve grafik tasarımcı Sait Maden… O kendine her şeyden önce “şair” diyor ama ben, geçtiğimiz günlerde yayımlanan Bütün Şiirleri kitabını okurken, dizelerinde hayatı renklerle anlayan büyük bir ressam görüyorum.

Mimaride boşluk kavramının kökeni Roma ve Orta Doğu’da açık avluların yaygın olduğu antik yapılara kadar uzanır. Doğal ışık, havalandırma gibi teknik amaçlara ek olarak bu boşluklar yaşayanların bir araya gelmesi için tarih boyunca sosyal alanlar yaratır

Irene Molina (1997), Universidad de Granada’da Güzel Sanatlar lisansını, Universidad de Málaga’da Sanatsal Üretim yüksek lisansını tamamladı. Madrid’de yaşayan ve çalışmalarını sürdüren sanatçı, dijital kültürün heykelsi formda nasıl bedenleşebileceğine odaklanıyor.

Deniz Kulaksızoğlu (1996), mimarlık eğitimini Technische Universität Berlin’de tamamladıktan sonra sanat pratiğini mekân, zaman, hafıza ve beden kavramlarının kesişiminde şekillendiren bir sanatçı.

İnsan taklidi yapan ve bunu başaramayan öğelerin bizde yarattığı iğrenme hissine İngilizcede Uncanny Valley Effect deniyor. Yapay zeka uygulamaları arttıkça bunu hayatımızın birçok alanında hissetmeye başlayacağız.

Kriz zamanları, kimi zaman yaratıcı düzenler kurar, kimi zaman ise yapıcı kaos yaratır. Yapay zeka sanatı söz konusu olduğunda ise tablo karmaşıktır.

Haldun Dostoğlu'nun The Art Newspaper Türkiye'nin BEKLENMEDİK başlıklı köşesinde yayınlanan yazısı

Yapay zekâ, sanat piyasasının göz alıcı olmayan tarafı -yani lojistik- üzerinden devrim yaratma gücüne sahip. Eserlerin alım, satım, depolama ve nakliye süreçlerini çok daha verimli hâle getirebilir.

Juliette Minchin, İstanbul’daki ilk kişisel sergisi Where the River Burns ile Zeyrek Çinili Hamam’da ritüel, arınma ve dönüşüm temalarını keşfediyor.

Dünyada neredeyse tüm köklü bienal ve fuarların bir ana mekanı var. İstanbul Bienali’nin mekanlarıysa her sene değişiyor. Dolayısıyla bienalin şehir mekanıyla kurduğu ilişki bu anlamda dünyadaki benzerleri arasında bir istisna. Bienali daima aynı mekanda gerçekleşen dünyadaki benzer bienallerden ayıran önemli özelliği her seferinde farklı mekanlara yayılan, şehrin tamamının kapsamaya dönük dinamizmi…

Sanat ancak çoğaldığında anlam bulur; bireysel üretim kolektif akılla derinleşir, paylaşım ise dayanışmayı büyütür. “Ulaşılabilir sanat” kavramı etrafında şekillenen bu yaklaşım, sanatın yalnızca bir ifade biçimi değil, birlikte var olma biçimi olduğunu hatırlatıyor.

Galerist’teki yeni sergisi Ellerinde Toprak’ta yeni malzeme ve teknikler deneyen Elif Uras, bir kez daha kadınlar için sesini yükseltiyor: “Evi süpüren kadın, yemek yapan kadın sanatın da çok fazla ilgilenmediği konular. Görünmez emek, bu karşılıksız emek… Onları bir şekilde ortaya çıkarmak, onlarla hikayeler kurmak bana o yüzden elzem geliyor.”

Artam Antik A.Ş., 12-21 Eylül tarihleri arasında gerçekleşecek 401. müzayedesinde, Türk resim sanatının erken dönemlerinden günümüze uzanan zengin seçkisi ile sezonu açıyor.

Kurum, geçen yılki 200 Creators programının başarısını temel alıyor.

Tate Modern, bedenini tuval olarak kullanan sınır tanımayan sanatçı ve performansçıya adanmış bir sergi düzenliyor.

Mitolojiden günümüze uzanan seramik izleriyle Akdeniz’i yeniden düşünmeye çağıran bienal, Rodos’ta sanat aracılığıyla yeni kültürel bağlar kuruyor.

Joseph Duveen’in hayatını, sanat dünyasına etkisini ve kimilerine göre tarihin en rafine manipülasyonlarından birini kurduğu sistemini anlatmadan önce, bir an durup bu isme bakalım: Duveen. Belki şu an size hiçbir şey ifade etmiyor olabilir ama yazının sonunda bu ismi bir daha asla unutmayacağınıza eminim. Çünkü karşımızda yalnızca bir sanat taciri değil, zevk algısını dönüştüren, koleksiyonların yönünü değiştiren ve modern sanat piyasasının temellerini atan bir figür var.

Arkas Sanat Alaçatı’da Billur Tansel’in küratörlüğünde başlayan Sahnelenmiş/Staged sergisi, iklim krizi, sel, yangınlar, çarpık kentleşme gibi konuları çarpıcı eserlerle ele alıyor. Sergi 4 Ocak 2026’ya dek ziyarete açık.

Dönüşümler koleksiyoner profilini nasıl etkiliyor? “Evime yakışır” ya da “Bu daha ucuz” diyerek eser seçen izleyicilerin sayısı, sanatçıyla duygusal ya da düşünsel bir bağ kuran koleksiyonerleri geçti mi? Yanıtları, bu dönüşümün tam merkezinde duran galerilerle konuştuk.

Vuslat’ın Emanet’i, Troya’da doğa, tarih ve teknolojiyi buluşturan zamansız bir anlatıya dönüşüyor. Paolo Colombo küratörlüğünde Troya Müzesi’nde (25 Temmuz’a dek) devam eden sergi; İlyada’nın anlatı biçimleri ve bu mirası zamanla taşıyan insan ve insan olmayan sesler gibi beş temel eksen etrafında yapılandırılıyor

Avangart moda tasarımcısı Rick Owens, moda dünyasının kalıplarını yerle bir eden estetik bir anarşist. Onun evreninde gotiğin karanlığı ile baroğun zarafeti ustalıkla iç içe geçiyor. Şimdi bu büyülü evren, Paris’teki Palais Galliera’da açılan ilk retrospektif sergisi Temple of Love ile adeta bir mabet olarak karşımızda.

Hamburg merkezli çağdaş sanatçı ikilisi Efkan&Oemer eserleriyle The Bodrum EDITION’da

Trakya’ya doğru yola çıkıp Ege’ye indiğimiz, sarı sıcakla kuşanarak coğrafyanın sunduklarını beş duyumuzla algılarken sanatla hemhal olduğumuz yaz duraklarındayız.

Bodrum’un sanat rotası bu yaz da dolup taşıyor. Zai Yaşam Anna Laudel Galeri, Inspera Art Space, Maji Art Gallery, Casa dell’Arte Bodrum, Mandarin Oriental Bodrum Villa del Arte, Luxury Resort Sevil Dolmacı Gallery ve Caresse Art… Yarımadanın dört bir yanına yayılan sergiler, İstanbul merkezli galerilerle kurulan iş birlikleri ve çağdaş sanatın sahil otellerine uzanan yolculuğu, Bodrum’u kültürle iç içe bir yaz destinasyonuna dönüştürüyor.

Sokak sanatçısı son çalışmasında, bir duvar resminde ilk kez kendisinden birinci tekil şahıs olarak bahsediyor

Kendisi Paris’te yaşıyor, eserleri ise Avrupa’nın önde gelen galerilerinde hayat buluyor; Londra, Paris ve İstanbul bu yolculuğun durakları. Son sergisi Microswitch vesilesiyle yaptığımız sohbet de, tıpkı bu şehirler gibi sanatın farklı yüzlerine açılan bir yolculuğa dönüşüyor.