İş Sanat, 26. sezonunda Pablo Ferrández’den Stanley Clarke’a, Elena Stikhina’dan Kremerata Baltica’ya uzanan dünyaca ünlü isimleri ve özel yerli projeleri sahnesine taşıyor.

Venedik Bienali’nin 61. Edisyonu’nun Türkiye Pavyonu’nda yer alacak sanatçı ve küratör belirlendi.

Christie’s’in “Augmented Intelligence” müzayedesinde eserleri sergilenen Refik Anadol, Sarp Kerem Yavuz ve Alkan Avcıoğlu’nun yanı sıra; Christie’s Müzayede Evi Dijital Sanat Direktörü Nicoles Sales ve sanatçılar Melih Çebi, Erdem Topsakal ve Vikki Bardot ile yapay zekânın sanattaki yerini konuştuk. Art Newspaper Türkiye’ye özel bu söyleşide, “Yapay zekâda neredeyiz? Neleri başardık, neler eksik?” sorularını birlikte tartıştık

Scott Reyburn haberinde küresel sanat piyasasındaki daralmayı, dijitalleşmenin yeni bir dünya düzeni kurduğunu ve kuşak değişiminin etkisini ele alarak büyük servet transferine dikkat çekmişti. Peki gerçekten böyle mi? Peki ya Türkiye’de durum ne olacak?

Contemporary Istanbul’a 20. edisyonda ilk kez katılan yabancı galerilerden 1 Mira Madrid adına Galeri Direktörü Mira Bernabéu, Buchmann Galerie Berlin adına kurucusu ve direktörü Andre Buchmann, Pontone ve Pontone Friedrichs adına kurucuları Domenic Pontone ve Martin Friedrichs ile konuştuk.

CI’nın 20. Edisyonu 24-28 Eylül tarihleri arasında 579 sanatçının 931 eserini sanatseverlerle buluşturmaya hazırlanıyor. Bu yılın sanatçı ve galeri listesini sizler için derledik.

Ekonomik dalgalanmalar, kuşak değişimi ve yeni teknolojilerin etkisiyle oyunun kuralları yeniden yazılıyor.

Edward Burtynsky’nin Türkiye’deki ilk büyük solo sergisi Dönüşen Yeryüzü, Borusan Contemporary’nin ev sahipliğinde Perili Köşk’te 20 Eylül 2025 - 16 Ağustos 2026 tarihleri arasında, Marcus Schubert küratörlüğünde devam ediyor. Burtynsky, “Kendimi bir hikâye anlatıcısı olarak görüyorum” diyor.

Canan Tolon insanı doğanın karşısına/dışına/ötesine konumlandıran manzara anlayışının dışında kalarak doğanın içinden, tam ortasından sorular soruyor. Dirimart Pera’daki Nakarat sergisi, doğayla var olan ilişkimizin, tekrarlarla artık duyulmaz hale getirdiklerimizin estetik, tekinsiz bir sorgusu

İstanbul’u uluslararası arenada çağdaş sanat rotalarından biri yapan Contemporary Istanbul 20. Edisyonu ile başlıyor! Tersane Istanbul'da, 24-28 Eylül 2025 tarihleri arasında gerçekleşecek olan bu sanat buluşmasında uluslararası galeriler, sanatçılar ve koleksiyonerler yeniden bir araya geliyor. Akbank'ın ilk yıldan beri ana partneri olduğu Cl'ın 20. Edisyon bu sene çok daha dolu bir program ile 20. Yılını kutluyor.

Amerikalı performans, enstalasyon, video sanatçısı ve eğitimci Suzanne Lacy, 12 Eylül - 14 Aralık tarihleri arasında Sakıp Sabancı Müzesi’nde açacağı Birlikte / Togæther isimli sergisiyle ilk kez İstanbul’da olacak.

İstanbul’u küresel sanat rotalarında bir aktarma noktası değil, bizzat yeni bir durağı yapan Contemporary Istanbul’un 20 yıllık hikayesini Ali Güreli ve Rabia Güreli’den dinledik.

Juliette Minchin, İstanbul’daki ilk kişisel sergisi Where the River Burns ile Zeyrek Çinili Hamam’da ritüel, arınma ve dönüşüm temalarını keşfediyor.

Biz ve Onlar sergisi Cevdet Erek’in karşılıklı etkileşim imkanlarına dair sorduğu soruları Liverpool Bienali’nin ardından, Galeri Nev İstanbul’da izleyiciyle buluşturuyor. Tek ses olmuş bağırışların ve iri yapılarla daralan alanlarda çok seslilik ihtimalinin sorgusu, bu kez misafir tribünleri aracılığıyla görünür oluyor.

Paris’ten Giza’ya, New York’tan Naoshima’ya 2025’te açılacak müzeler, dünya sanat sahnesine yeni merkezler ve unutulmaz deneyimler kazandırıyor.

LEGO Group’un dünya çapında sürdürdüğü ve Türkiye’de “Bu, Kızların Eseri” adıyla hayata geçen kampanya kapsamında dört kadın sanatçı, kız çocuklarının hayal gücünü desteklemek amacıyla bir araya geldi. Ece Ağırtmış, Eda Taşlı, Gökçe İrten ve Selin Tahtakılıç’ın kampanya için özel olarak ürettiği eserler, CI’ın 20. edisyonunda LEGO Türkiye ev sahipliğinde sanatseverlerle buluşacak.

Sanat ancak çoğaldığında anlam bulur; bireysel üretim kolektif akılla derinleşir, paylaşım ise dayanışmayı büyütür. “Ulaşılabilir sanat” kavramı etrafında şekillenen bu yaklaşım, sanatın yalnızca bir ifade biçimi değil, birlikte var olma biçimi olduğunu hatırlatıyor.

Sanatçı, galeri ve koleksiyoner üçlemesinin son ayağında Murat Morova’nın en tutkulu koleksiyonerlerinden Çetin ve Selin Erbeş ile sanatçı ve koleksiyonerlik üzerine sohbet ettik.

Galeri Nev İstanbul’un kurucusu Haldun Dostoğlu ile galericilik, Nev’in 40 yıllık hafızası, sanatta güncel meseleler ve elbette Murat Morovo’ya dair bir sohbet gerçekleştirdik.

Contemporary Istanbul, uluslararası sanat dünyasında öncü rol oynayan isimleri Contemporary Istanbul Danışma Üst Kurulu’nda ağırlayarak, küresel erişimini ve uluslararası konumunu güçlendiriyor.

Galerist’teki yeni sergisi Ellerinde Toprak’ta yeni malzeme ve teknikler deneyen Elif Uras, bir kez daha kadınlar için sesini yükseltiyor: “Evi süpüren kadın, yemek yapan kadın sanatın da çok fazla ilgilenmediği konular. Görünmez emek, bu karşılıksız emek… Onları bir şekilde ortaya çıkarmak, onlarla hikayeler kurmak bana o yüzden elzem geliyor.”

Sanatçı, galerici ve koleksiyonerinden oluşan üç ayaklı yazı dizisinin ilkinde sanatçı Murat Morova ile çocukluğundan başlayarak yaşamının dönüm noktalarına, beslendiği kaynaklara, eserlerinin hikayelerine ve yaşamla kurduğu bağa uğrayan, yer yer bize de ortaklıklar sunan çok duraklı bir sohbet ettik.

Bu yıl 24-28 Eylül 2025’te Akbank ana partnerliğinde gerçekleşecek fuar, BMW Art Car koleksiyonu, Focus America bölümü ve uluslararası müze iş birlikleriyle dikkat çekiyor.

Artam Antik A.Ş., 12-21 Eylül tarihleri arasında gerçekleşecek 401. müzayedesinde, Türk resim sanatının erken dönemlerinden günümüze uzanan zengin seçkisi ile sezonu açıyor.

Pera Müzesi’nin yeni sezon sergileri arasında yer alan Ortak Duygular: British Council Koleksiyonu’ndan Yapıtlar sergisi, Ulya Soley küratörlüğünde, 16 Eylül’den 18 Ocak 2026’ya kadar devam edecek. Sergi, koleksiyonların ve kurumların yalnızca geçmişi korumayı değil, bugünün toplumsal ve politik dinamikleriyle de güçlü ilişkiler kurma potansiyeline odaklanıyor.

Sanatlararası bir yolculuk: “Ben notaları renklerle öğrenmiştim. Do mavi, re kırmızı, mi yeşil, fa sarı gibi. Ondan sonra hayatım boyunca hep renkli kalemlerle çalıştım,” diyen Fazıl Say ile renk, ses, hafıza ve gelecek üzerine bir söyleşi

Orhan Pamuk, ressamlığının hikayesini, resim çalışmaları ve sanata dair duyduğu tutku hakkında ilk kez The Art Newspaper Türkiye’ye özel konuştu!

Sanat, teknoloji ve müziği aynı sahnede buluşturan Noise_Media Art, 17–21 Eylül’de Yapı Kredi bomontiada’da gerçekleşecek üçüncü edisyonuyla İstanbul’a geri dönmeye hazırlanıyor