Klasik hat sanatına getirdiği çağdaş yorumla öne çıkan grafik sanatçısı Emin Barın’ın, Ali Kayaalp’in incelikli küratörlüğündeki Ne Senden Rükû Ne Benden Kıyam sergisinde adeta Doğu ile Batı arasında kurulan bir köprüye doğru yola çıkılıyor. Hat sanatına farklı bir kimlik kazandıran bu ilgi çekici yolun izlerini yakaladık.

Galeri 77 bünyesinde, 14 Mart - 5 Mayıs tarihleri arasında sergilenen “Sonrası: İnsan İzlerinin Çöküşü” sergisi, bizleri insanın olmadığı ve doğanın kendini iyileştirme şansı olduğu bir düşe davet ediyor.

Nezaket Ekici’nin Pi Artworks İstanbul’daki üçüncü kişisel sergisi “Keşfin Boyutları” (Dimensions of Discovery) 4, 5 ve 6 Nisan günleri gerçekleşecek performans serisiyle birlikte kapılarını aralıyor. Sanatçının performans serisi ve video işlerine yer veren sergi, Pi Artworks İstanbul’da 25 Mayıs’a kadar izleyiciye açık olacak.

Nick Cave’in ilk kişisel sergisi, The Devil—A Life (Şeytan – Bir Yaşam) 5 Nisan-11 Mayıs tarihleri arasında Brüksel’deki Xavier Hufkens galerisinde gerçekleşecek. Ünlü müzisyen ve çiçeği burnunda seramikçiyle hikâyelerin aldığı farklı biçimleri ve Şeytan’ın sıradanlığını konuştuk.

Avusturya’nın başkenti, çevresel krizlerle yüzleşmek için yeni bakış açıları sunmak üzere yerel ve uluslararası sanatçılarla birlikte çalışıyor.

2. Kommagene Bienali, Şubat 2023'te yaşanan deprem felaketinin ardından manevi ve ekonomik yeniden doğuş ihtiyacına atıfta bulunarak 'İyileşmek' temasını seçti. Mekana özgü eserlerin sergileneceği bienale başvuru için son gün 30 Nisan 2024.

Adıyaman’dan aldığı üç kapıyla yaptığı, deprem sonrasında dayanıklılığı ve umudu temsil eden işi “Reflective Journey”yle (Yansıtıcı Yolculuk, 2023) Commagene LAR’da yer alan Shirin Abedinirad, arazi sanatını sanal gerçeklikle buluşturuyor.

İBB Kültür AŞ ve NOKS Art Space iş birliği kapsamında düzenlenen 'Tavşan Deliğine İnmek' sergisi, 7 Mart itibarıyla Müze Gazhane Otopark -2’de izleyiciye açılıyor.

Paris, Petit Palais’deki monografik sergi, 19. yüzyılın ortalarının Fransız manzara ressamı Théodore Rousseau’nun radikal bir yeniden değerlendirmesini öngörüyor.

Orsay Müzesi, Monet, Renoir, Degas ve diğerlerinin ilk defa tarihî 1874 sergisinde görülen eserlerini bir araya getiriyor.

İşlerinde izleyiciyi kadın bedeninin hem arzu nesnesi hem de şiddetin hedefi olduğu gerçeğiyle yüzleştiren Shirin Neshat umudun da olduğunu söylüyor.

CANAN kişisel sergisi Vuslat’ta, eserlerinde işlediği güncel siyaset ya da cinsel kimlik problemleri gibi konuları mitlerin ve masalların renkli dünyasında ele alıyor.

Alaca Heyheyler’in ikinci sergisi Kadınlar Atlası, yaşayan bir sergiydi: Sergi boyunca devam eden atölyelerde kadınlar bir araya gelip konuştu, sergiye aralıklarla yeni işler eklendi. Kolektif, serginin sonunda ikinci kitapları Kadınlar Atlası’nı da yayımlayacak.

8 Mart Dünya Kadınlar Günü vesilesiyle “Yakın Plan”a aldığımız çağdaş sanatçılar Gülçin Aksoy ve Nazan Azeri’nin eserleri queer feminizm, materyal feminizm ile yeni materyalizmin pratiklerini bir araya getirerek etkileyici bir anlatı oluşturuyor.

Ünlü çizer Selçuk Demirel’in “Yerle Gök Arasında” başlıklı sergisi Fransız Kültür Merkezi’nde ziyaretçilerini bekliyor. Emrah Kolukısa, çizimlerinde ele aldığı konular kadar yarattığı etkiyle de evrensel bir imza olan sanatçıya sorularını yöneltti.

Dünya Kadınlar Günü dolayısıyla temizlik teknolojilerinin öncü markalarından Kärcher, Türkiye’de çağdaş resim sanatını başlatan ilk kadın ressamlarımızdan Mihri Rasim Müşfik Açba’nın eserlerini “İstanbul, Roma, New York’ta Ressam Mihri” sergisi ile 2-10 Mart arasında Vadistanbul’da seyircilerle buluşturuyor.

31 Ocak’ta kaybettiğimiz sanatçı ve akademisyen Gülçin Aksoy’un Umur adlı video işi, küratörlüğünü Nergis Abıyeva’nın yaptığı Mühim Havadisler ve Şehir Efsaneleri sergisi kapsamında Bilsart’ta gösteriliyor. Dr. Ece Vitrinel, Umur Apartmanı'nın öyküsünü ve 'Umur”u yazdı.

E S Kibele Yarman, 20 Şubat-23 Mart 2024 tarihleri arasında Vision Art Platform'da Venüs Saat Yönünde Döner (Venus Rotates Clockwise) sergisinde sabitlenmeyen, "öznel kadın" imgelerini araştırıyor, soruşturuyor.

Esra Gülmen’in I WAS I AM adlı sergisi 16 Şubat-26 Mayıs tarihleri arasında Avusturya'da, OK Linz’de yer alacak. Yaşamını Berlin’de sürdüren Esra Gülmen’in yeni işlerinde de güncel temaların sade grafik imgelerle harmanlandığı bir gezintiye çıkıyor, birey olmanın toplumda yarattığı ikilemler hakkında düşünmeye ve kendimizi bulmaya davet ediliyoruz.

1:54 Fuarı 8-11 Şubat 2024 tarihleri arasında Marakeş'te, yerel sanat ortamının dinamizmini yansıtan zengin bir paralel program eşliğinde gerçekleşti. Fuarın kurucusu Touria El Glaoui'yla bu yılki edisyon ve geleceğe yönelik planları hakkında konuştuk.

Kayahan Kaya’nın Ankara, Ka Görsel Kültür ve Sanatsal Düşünce İçin Mekân’da açılan “Bir Bulut Gibi Belirir Hayaletler Sofra Üstünde” adlı sergisinin çok temel bir sorusu var: Sofraya doluşan hayaletleri görebiliyor olsaydık nasıl olurdu?

İstanbul Kültür Sanat Vakfı’nın (İKSV) koordinasyonunu üstlendiği Venedik Bienali Uluslararası Sanat Sergisi Türkiye Pavyonu bu yıl Gülsün Karamustafa’nın mekâna özel ürettiği eseri Oyuk ve Kırık Dökük: Bir Dünya Hâli adlı yerleştirmeye evsahipliği yapacak. Adriano Pedrosa küratörlüğündeki bienal, 20 Nisan–24 Kasım 2024 tarihleri arasında gerçekleşecek.

Aborijin ressam Emily Kam Kngwarray’ın 20. yüzyılın en büyük ressamlarından biri olduğunu gösteren kapsamlı bir sergi, sanatçının hikâyesini kendi topluluğunun ağzından anlatıyor.

Birinci Dünya Savaşı’nın ardından Avrupa ve Ortadoğu haritalarının yeniden oluşumu modernizmin zaferiyle çakıştı. İrlanda Modern Sanat Müzesi’nde (IMMA) açılan yeni sergi, İrlanda’nın 1920’lerde ikiye bölünmesini göz önünde bulundurarak, bağımsızlıklarını kazanan halkların yeni kimlikler oluşturmak için sanatı nasıl kullandıklarını inceliyor.

Seda Hepsev’in sekizinci kişisel sergisi Dinozorca Duygular 17 Kasım-16 Aralık arasında x-ist’te gerçekleşti. Kumaş üzerine suluboya, kumaş üzeri işleme ve tel heykellerden oluşan 14 parçalık sergi, Yunan mitolojisinin çılgın ve vahşi, yer yer tehlikeli figürleri “maenad”lardan ilham alıyor.

60. Venedik Bienali küratörü Adriano Pedrosa, nisan ayında başlayacak olan dünyanın en prestijli bienaline ilişkin planlarını açıkladı. Dün sabah düzenlenen basın toplantısında Pedrosa, "insanların sınırlar ötesi hareketliliğine ilişkin krizlerle dolu bir dünyada" gerçekleşecek olan Foreigners Everywhere (Yabancılar Her Yerde) başlıklı uluslararası ana sergide toplam 331 sanatçının yer alacağını söyledi. Bienalde, Latin Amerika, Afrika, Arap dünyası ve Asya'dan 20. yüzyıl sanatçılarının tarihi değere sahip eserleri de yer alacak.

Antik dönemden itibaren görsel kültürde yer bulan yemeğin günümüzde sanatla ilişkisi eskiye göre çok farklı. Bir sanat projesinin parçası ya da doğrudan bir sanat projesi olarak açılan restoranlar ile kafeler, sanat galerilerinde kurulan sofralar ile mutfaklar ve yemek performansları: Çağdaş sanat, sofra ve mutfak etrafında şekillenen örneklerle dolu.

TUNCA’nın yemek pişirme ve kültürüne dayanan sanat çalışmalarının bir araya geldiği sergisi “Muhatabı Olmayan Mutfak”, 6 Ocak’ta Bursa, İMALAT-HANE'de açıldı. “Muhatabı Olmayan Mutfak”, sofralarla ilişkili lider portreleri ve yeniden kurgulanan menülerin yanı sıra farklı disiplinlerden uzmanların katılımıyla düzenlenecek yemek performanslarıyla katılımcı bir sanat pratiğine imkân veriyor.

Canan Tolon, üretiminde dış dünyanın gerçekliğini kucaklamanın kendine has yöntemlerini deneysel süreçlerle keşfeden bir sanatçı. Tolon’un kişisel sergisi Havadan Sudan, 23 Kasım-24 Aralık 2023 tarihleri arasında Dirimart’ta izleyiciyle buluştu.

İstanbul, birçok alanda olduğu gibi sanatta da hem ülkemizde hem de dünyada önemli bir merkez. Şehrin zengin sanat yaşamını besleyen damarlardan biri de güncel sanat galerileri. Bu dosyada İstanbul’un her yerine dağılan ama yoğunlukla Beyoğlu ve çeperinde yer alan galerilerin peşine düşüyor, kadim şehrin hikâyeleri eşliğinde rotalar oluşturuyoruz. Galeri Rotası’nın ilkinde Pera’da, Meşrutiyet Caddesi’ndeyiz.