Antik Mısır’ın görkemli mirasını modern mimariyle buluşturan Büyük Mısır Müzesi, dünyanın en büyük arkeoloji müzesi olarak ziyarete açılacak.

Fuar direktörü, küresel satışlardaki düşüş ve ABD'nin uygulamaya koyacağı gümrük vergileri nedeniyle Art Basel’in, önümüzdeki hafta ultra-çağdaş eserlere odaklanan yeni “Premiere” bölümüyle gelişmekte olan koleksiyonerlere ulaşmayı hedefleyeceğini söylüyor.

Donald Judd, 1970’lerde Teksas’ta bir düzineden fazla bina satın alarak bunları heykelleri için stüdyo ve galeriye dönüştürdü. Böylece küçük bir kasabayı, bugün sanat dünyasının en önemli duraklarından biri haline getirdi.

Sanatçının Coyoacán’daki aile evinde konumlanan Museo Casa Kahlo, Frida Kahlo’nun çocukluk yıllarına dair samimi ve derinlikli bir portre sunuyor.

Yaklaşık 20 yıl boyunca müzelerde yöneticilik yapan Hilda Trujillo Soto, Frida Kahlo'nun günlüğünden altı sayfa ile bir düzineden fazla eserinin kaybolduğunu ve bu eserlerden bazılarının ABD’deki müzayede evleri ile bir galeri aracılığıyla satıldığını öne sürüyor.

Sanatçı Melek Zeynep Bulut, madde ve hafıza ilişkisini merkezine alan “The Recursion Project: Levh-i Mahfuz” adlı yerleştirmesiyle 2025 Londra Tasarım Bienali’ne katılıyor.

Baksı Müzesi, Seçkin Pirim’in “Zamanlı Zamansız” sergisi ve “Akarsu Üstünde Konuşmalar” söyleşi dizisiyle Bayburt’ta iki önemli etkinliğe ev sahipliği yapıyor.

PİLOT Galeri, Liste Basel’de toplumsal yapılar, şiddet ve mahremiyet üzerine düşünmeye davet eden iki sanatçının üretimlerine yer veriyor.

Ekim ayında gerçekleşecek fuarlarda 280'den fazla katılımcı yer alacak.

Pop art akımının öncüsü Andy Warhol, tüketim kültürünü hem eleştiriyor hem de onunla ustalıkla oynuyordu. Warhol’un zamanı dondurma arzusu yalnızca sanatına değil, hayatının her alanına da damga vurdu. Ece Şahan, sanatçının saat koleksiyonundan tekrar saplantısına uzanan detaylarla, geçmişten bugüne iz süren bir anlatı kuruyor.

Yoktunuz, 30 Haziran–30 Eylül tarihleri arasında Roma Ulusal Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi'nde görülebilecek.

İki girişimci ülkenin en büyük şehri Almatı’da yeni kurumlar açarken, jeopolitik dengeler ve ifade özgürlüğü ön planda tutuluyor.

Kamusal veri kütüphaneleri ve teknolojik becerilere yatırım yapılması olumlu bulunmakla birlikte, sanatın özündeki insan yaratıcılığını sınır tanımayan üretken YZ’ye karşı koruma gerekliliğine de dikkat çekiliyor.

Arjantin ve Paraguay sınırındaki yeni müzenin Kasım 2027'de açılması planlanıyor.

Art Basel Paris, Grand Palais’de ikinci kez düzenlenecek 2025 edisyonunda 40 ülkeden 203 galeriyi bir araya getiriyor.

Sokak sanatçısı son çalışmasında, bir duvar resminde ilk kez kendisinden birinci tekil şahıs olarak bahsediyor

Sokak hayvanlarının yaşam hakkına dikkat çekmek ve yuva bulmalarına destek olmak için sanatçılar Dört Ayaklı Sergi’de bir araya geliyor.

Sanatçıları ve bilim insanlarını Bozcaada’nın kamusal alanlarında bir araya getiren “LINK” sergisi, adaya dair yeni anlatılar kurmayı amaçlıyor.

Bienal, yakın zamanda hayatını kaybeden küratör Koyo Kouoh’un kavramsal çerçevesiyle, onun seçtiği sanatçılar ve ekiple 9 Mayıs 2026’da Venedik’te izleyiciyle buluşacak.

Kendisi Paris’te yaşıyor, eserleri ise Avrupa’nın önde gelen galerilerinde hayat buluyor; Londra, Paris ve İstanbul bu yolculuğun durakları. Son sergisi Microswitch vesilesiyle yaptığımız sohbet de, tıpkı bu şehirler gibi sanatın farklı yüzlerine açılan bir yolculuğa dönüşüyor.

Cumhuriyetin 100. yılı anısına açılan müze, Avrupa Müze Forumu tarafından küratöryel yaklaşımı ve çağdaş mimarisiyle ödüle layık görüldü.

Creative Australia CEO’su, Morgan’ın istifasının, sanatçı Khaled Sabsabi’nin 2026 Venedik Bienali ekibinden çıkarılmasıyla gündeme gelen skandalla ilişkili olmadığını ifade etti.

Moda sahnesinde büyük bir değişime tanıklık ediyoruz. Sektörün önde gelen markaları geminin dümenini yeni kreatif direktörlere bırakırken, 2025’in ve hızla değişen dijital çağın beklenmedik dalgalarında nasıl manevra yapacaklarını görmeyi heyecanla bekliyoruz.

Basit bir kurşun kalem çizimi Life on Paper başlıklı serginin bir parçası oldu.

“Galeri Rotası Ankara”nın ikinci durağında Seren Erciyas, Ankara’daki sanat galerilerini ve sanata ev sahipliği yapan mekânları keşfe çıkıyor; her adımda şehrin kültürel dokusuna biraz daha yaklaşıyor, sanat aracılığıyla şehre yayılıyoruz.

Nothing’in Community Edition projesinde donanım tasarımı ödülü, retro esintili tasarımıyla Türk tasarımcı Emre Kayganacı’ya gitti.

Burhan Doğançay, yalnızca resim yapan bir sanatçı değil; şehirlerin duvarlarında toplumsal belleği okuyan bir anlatıcıydı. Hayatı boyunca resimle, kolajla, fotoğrafla dünyayı belgeledi; sanatıw bir arşiv aracına dönüştürdü. Hem Türkiye’de hem de uluslararası platformlarda kalıcı izler bırakan Doğançay, çağdaş sanatın evrensel diline kendi özgün imzasını attı.

Önde gelen festivaller arasındaki iş birliği, ekosistemi güçlendirmeyi ve görünürlüklerini artırmayı hedefliyor.